गुरु दत्तले किन भन्न थाले- मलाई लाग्छ म पागल हुनेछु ?
काठमाडाैं । प्रसिद्ध फिल्म निर्माता तथा अभिनेता गुरु दत्तको १९६४ मा केवल ३९ वर्षको उमेरमा मृत्यु भयो, तर उनले सिनेमाको एउटा यस्तो संसार छोडेर गए जुन अझै पनि दर्शकहरूको मन छुन्छ ।
९ जुलाई १९२५ मा कर्नाटकमा जन्मिएका गुरु दत्तको जन्मशताब्दी पूरा हुँदैछ । तर क्यामेरा पछाडिको यस संवेदनशील कलाकारको भावनात्मक संघर्ष र मानसिक स्वास्थ्य संघर्ष अझै पनि धेरै हदसम्म अछुतो छ ।
प्यासा र कागज के फूल जस्ता क्लासिक हिन्दी चलचित्रहरू बनाउने गुरु दत्तले स्वतन्त्रता पछिको युगमा धेरै नयाँ फिल्म निर्माणको आफ्नै ‘आत्मनिरीक्षण शैली’ विकास गरे ।
गुरु दत्तका फिल्महरूका पात्रहरू जटिल थिए। तिनीहरूले प्रायः उनको व्यक्तिगत जीवनको संघर्षलाई प्रतिबिम्बित गर्थे।
उनका फिल्मका पटकथाहरूले विश्वव्यापी विषयवस्तुहरूलाई छोए र दर्शकहरूलाई गहिरोसँग सोच्न बाध्य पारे।
गुरु दत्तको बाल्यकाल आर्थिक कठिनाइ र पारिवारिक उथलपुथलले भरिएको थियो । उनको परिवार कामको खोजीमा बंगाल सरेको थियो। त्यतिबेला किशोरावस्थामा रहेका दत्त यस क्षेत्र र यसको संस्कृतिबाट गहिरो प्रभावित भएका थिए ।
पछि यसको असर उनका फिल्महरूमा पनि पर्यो । १९४० को दशकमा गुरु दत्तले बम्बई फिल्म उद्योगमा प्रवेश गर्दा उनले ‘पादुकोण’ थर त्यागे ।
उनले आफ्नो करियर निर्देशकको रूपमा होइन, कोरियोग्राफरको रूपमा सुरु गरेका थिए । घर खर्च चलाउन उनले टेलिफोन अपरेटरको रूपमा पनि काम गरे। त्यतिबेला भारतको स्वतन्त्रता संग्राम चरम सीमामा थियो ।
यो अशान्ति र अनिश्चितताको वातावरणले एक उदीयमान फिल्म निर्माताको भविष्यमा पनि गहिरो प्रभाव पारिरहेको थियो ।यस समयमा उनले ‘कसमकश’ कथा लेखे, जसले कलाकारको निराशा र सामाजिक भ्रमको बारेमा कुरा गरेको थियो ।
गुरु दत्तको उत्कृष्ट कृति मानिने प्यासामा यो सामाजिक भ्रमलाई पर्दामा उतारेको छ । देव आनन्द र गुरु दत्त साथी थिए। देव आनन्द पनि त्यतिबेला फिल्मी दुनियाँमा आफूलाई स्थापित गर्न खोजिरहेका थिए ।
देव आनन्दसँगको मित्रताले उनलाई पहिलो पटक निर्देशन गर्ने अवसर दियो। यो फिल्म ‘बाजी’ थियो जुन १९५१ मा रिलिज भएको थियो। यो फिल्मले गुरु दत्तलाई चर्चामा ल्यायो ।
यसपछि, लोकप्रिय गायिका गीता रोय गुरु दत्तको जीवनमा आइन् र धेरै मानिसहरूका अनुसार, उनको जीवनका यी सुरुवाती वर्षहरू सबैभन्दा खुसी थिए ।
जब गुरु दत्तले आफ्नै फिल्म कम्पनी स्थापना गरे, उनले ‘आर-पार’ र ‘मिस्टर एण्ड मिसेस ५५’ जस्ता हिट रोमान्टिक कमेडी दिए, जसमा उनी आफैं मुख्य भूमिकामा देखा प रे।
तर एक कलाकारको रूपमा, उनी कथाहरूमा गहिरो जान चाहन्थे र यसरी उनले ‘प्यासा’ जस्तो फिल्म बनाए । यो फिल्मले भौतिक सुखसुविधाको पछि दौडने यो स्वार्थी संसारमा संघर्ष गरिरहेको कलाकारको संघर्षको कथा भन्छ ।
दशकौं पछि, यो फिल्म टाइम पत्रिकाको २० औं शताब्दीका १०० उत्कृष्ट फिल्महरूको सूचीमा स्थान पाउने एक मात्र हिन्दी फिल्म बन्यो ।
जब म गुरु दत्तको जीवनी लेख्दै थिएँ, उनकी कान्छी बहिनी ललिता लाजमीले मलाई यसमा मद्दत गरिन्। अब उनी यस संसारमा छैनन् । उनले भनेका थिए कि ‘प्यासा’ उनको भाइको ‘ड्रीम प्रोजेक्ट’ थियो र उनी यसलाई पूर्ण रूपमा उत्तम बनाउन चाहन्थे ।
गुरु दत्त एक निर्देशक थिए जसलाई आफ्ना फिल्महरूको संरचना सेटमा नै सिर्जना गर्न मन पर्थ्यो। उनी प्रायः पटकथा र संवादहरूमा परिवर्तन गर्थे र क्यामेरा प्रविधिहरूमा पनि धेरै प्रयोग गर्थे । उनी बारम्बार आफ्ना दृश्यहरू मेटाउने र पुन: छायांकन गर्ने बानीका लागि परिचित थिए, तर ‘प्यासा’ को समयमा यो बानी चिन्ताजनक बन्यो ।
उदाहरणका लागि, उनले फिल्मको प्रसिद्ध क्लाइमेक्स दृश्य १०४ पटक छायांकन गरे । लाजमीले भनेका थिए कि जब उनको अपेक्षा अनुसार कुराहरू हुँदैनथे, गुरु दत्त चिच्याउन थाल्थे र चिडचिडा हुन्थे । उनले भने: “उनी निदाउन सकेनन्। उनी रक्सीतिर लागे र सबैभन्दा नराम्रो कुरा, उनले निद्राको चक्की खान थाले, जुन उनी प्रायः ह्विस्कीसँग मिसाएर खान्थे।”
“गुरु दत्तले प्यासा बनाउन आफ्नो सबैथोक अर्पण गर्नुभयो। उनले प्यासाको लागि आफ्नो निद्रा, आफ्ना सपना, आफ्ना सम्झनाहरू… सबैथोक त्याग गरे।” सन् १९५६ मा, जब उनको सपनाको परियोजना ‘प्यासा’ अन्तिम चरणमा थियो, केवल ३१ वर्षको उमेरमा, उनले आत्महत्याको प्रयास गरे।
लाजमीले भनेका थिए, “जब खबर बाहिरियो, हामी पाली हिल गयौं, जहाँ उनी बस्थे। मलाई थाहा थियो कि उनी दुखी छन्, उनी प्रायः मलाई फोन गर्थे कि आउनुहोस् र कुरा गर्नुहोस्, तर जब म त्यहाँ गएँ, उनले यस बारेमा एक शब्द पनि बोलेनन्।”
तर गुरु दत्त अस्पतालबाट फर्किएपछि पनि परिवारले कुनै पनि प्रकारको व्यावसायिक सहयोग लिएनन् । लाजमी भन्छिन् कि पेशेवर मद्दत खोज्नुको सट्टा, परिवारले सबै कुरालाई सामान्य रूपमा स्वीकार गर्यो किनभने त्यतिबेला मानसिक स्वास्थ्यको बारेमा कुरा गर्नु वर्जित थियो र प्यासामा धेरै पैसा दाउमा थियो।
प्यासा १९५७ मा रिलिज भएको थियो र फिल्म समीक्षकहरूले यसको प्रशंसा गरेका थिए। फिल्मले बक्स अफिसमा पनि राम्रो व्यापार गरेको थियो । यो फिल्मबाट गुरु दत्तले धेरै प्रसिद्धि पाए, तर गुरु दत्त अझै पनि आन्तरिक द्वन्द्वसँग संघर्ष गरिरहेका थिए। उनी भित्र एउटा शून्यता थियो ।
प्यासाका प्रमुख छायांकनकार वी.के. मूर्ति गुरु दत्तका शब्दहरू सम्झन्छन्, “म निर्देशक बन्न चाहन्थें, अभिनेता बन्न चाहन्थें, राम्रा फिल्म बनाउन चाहन्थें। मैले यो सबै हासिल गरेको छु। मसँग पैसा छ, मसँग सबै थोक छ तर पनि मलाई केही नभएको जस्तो लाग्छ।”
गुरुदत्तको फिल्मी दुनियाँ र व्यक्तिगत जीवनमा एउटा अनौठो विरोधाभास देखिन्छ। पर्दामा उनले एक स्वतन्त्र र बलियो महिलाको भूमिका निर्वाह गर्दा, लाजमी भन्छन् कि उनको व्यक्तिगत जीवनमा उनी चाहन्थे कि आफ्नी श्रीमती परम्परागत रहिरहून्। उनी चाहन्थे कि गीता दत्तले उनको कम्पनीको फिल्ममा मात्र गाऊन्।
आफ्नो फिल्म कम्पनीलाई टिकाइराख्न गुरुदत्तको एउटा सरल नियम थियो: व्यावसायिक रूपमा सफल फिल्मले हरेक कलात्मक जोखिम पालना गर्नुपर्छ । तर, ‘प्यासा’ को सफलताबाट उत्साहित भएर, उनले आफ्नै नियमलाई बेवास्ता गरे। उनले सिधै आफ्नो सबैभन्दा व्यक्तिगत र महँगो फिल्म ‘कागज के फूल’ को निर्माणमा आफूलाई झिके।
यो फिल्मले एक फिल्म निर्देशकको कथा बताउँछ जसको वैवाहिक जीवन खराब छ, असन्तुष्टिले भरिएको छ र आफ्नो मनमोहकसँग जटिल सम्बन्धमा बाँचिरहेको छ । प्रेम, समर्पण र दूरी बीच दोहोरिने सम्बन्ध ।
कथा गहिरो त्रासदीमा समाप्त हुन्छ। निर्देशक आफ्नो भित्री एक्लोपन, टुटेको सम्बन्ध र समाजबाट अस्वीकृत हुनुको पीडा स्वीकार गर्न र बुझ्न असमर्थ छन् ।
यो फिल्म फिल्म निर्माताको मृत्युसँगै समाप्त हुन्छ र अब यसलाई क्लासिक मानिन्छ, तर यसले बक्स अफिसमा राम्रो प्रदर्शन गर्न सकेन र गुरु दत्तको लागि एउटा धक्का थियो जसबाट उनी कहिल्यै निको भएनन् ।
गुरु दत्तसँग धेरै फिल्महरूमा काम गरिसकेकी वहिदा रहमानले भनिन्, गुरु दत्त प्रायः भन्ने गर्थे, “जीवनमा दुईवटा मात्र कुरा हुन्छन् – सफलता र असफलता। बीचमा केही हुँदैन।”
‘कागज के फूल’ पछि, उनले एउटा पनि फिल्म निर्देशन गरेनन्, तर उनको फिल्म कम्पनी समयसँगै ठीक भयो र निर्माताको रूपमा, गुरु दत्तले ‘चौधवीं का चाँद’ बाट पुनरागमन गरे। यो उनको करियरको बक्स अफिसमा सबैभन्दा सफल फिल्म थियो।
त्यसपछि उनले आफ्ना विश्वसनीय पटकथा लेखक अबरार अल्वीसँग मिलेर साहिब, बिवी और गुलाम सुरु गरे, तर उनकी बहिनी लाजमीका अनुसार त्यतिबेलासम्म उनको व्यक्तिगत जीवन समस्याले भरिएको थियो।
यो फिल्मले एक महिलाको एक्लोपनलाई चित्रण गर्दछ जुन एक भव्य तर सामन्ती संसारमा छिन्। उनी आफ्नो जमिन्दार पतिसँग प्रेमहीन विवाहमा फसेकी छिन्।
लेखक बिमल मित्रले त्यो अवधिमा गुरु दत्तले उनलाई निद्रा नलाग्ने र त्यसको लागि उनी कति हदसम्म निद्राको चक्कीमा निर्भर थिए भन्ने बारेमा बताएको सम्झन्छन्।
त्यतिन्जेलसम्म, उनी भन्छन्, उनको वैवाहिक सम्बन्ध टुटेको थियो र उनको मानसिक स्वास्थ्य बिग्रिएको थियो। मित्राले धेरै कुराकानीहरू सम्झिन् जहाँ गुरु दत्तले बारम्बार भन्ने गर्थे, “मलाई लाग्छ म पागल हुँदैछु।” लाजमीले भने कि यसपछि, डाक्टरको सल्लाहमा, उनको परिवारले मनोचिकित्सकसँग कुरा गरे तर कुरा उपचारको चरणमा पुगेन।
“हामीले फेरि कहिल्यै मनोचिकित्सकसँग कुरा गरेनौं,” लाजमीले पछुतो मान्दै भनिन्।उसले भनेको थियो, “मेरो भाइ चुपचाप मद्दतको लागि कराइरहेको थियो। सायद ऊ गहिरो अन्धा गल्लीमा फसेको थियो र त्यो यति गहिरो र अँध्यारो थियो कि उसले बाहिर निस्कने बाटो फेला पार्न सकेन।”
गुरु दत्त अस्पतालबाट डिस्चार्ज हुने बित्तिकै ‘साहिब, बिवी और गुलाम’ को छायांकन यसरी सुरु भयो मानौं केही भएको नै थिएन। जब मित्राले गुरु दत्तलाई यो घटनाको बारेमा सोधे, उनले भने, “आजकल म प्रायः सोच्छु कि त्यो बेचैनी के थियो, कस्तो प्रकारको अशान्ति थियो कि म आत्महत्या गर्न तयार भएँ? जब म यस बारे सोच्छु, म डरले भरिन्छु, तर त्यो दिन, मलाई निद्राको चक्की निल्दा कुनै संघर्ष महसुस भएन।”
यो फिल्म सफल भयो र १९६३ को बर्लिन फिल्म फेस्टिभलमा भारतको आधिकारिक प्रवेश बन्यो र राष्ट्रिय पुरस्कार पनि प्राप्त गर्यो । तर गुरु दत्तको व्यक्तिगत समस्याहरू बढ्दै गए। उनी आफ्नी श्रीमतीबाट अलग भए र फिल्महरूमा अभिनय गरिरहे पनि, उनी गहिरो एक्लोपनसँग संघर्ष गर्दै गए।
यस्तो अवस्थामा, उनीहरूले आफ्नो शोकबाट मुक्ति पाउन प्रायः रक्सी र निद्राको औषधिको सहारा लिन्थे। १० अक्टोबर १९६४ मा, दत्त ३९ वर्षको उमेरमा आफ्नो कोठामा मृत फेला परे।
उनकी सह-कलाकार वहीदा रहमानले जर्नल अफ फिल्म इन्डस्ट्री (१९६७) मा लेखेकी छिन्, “मलाई थाहा छ कि यो (मृत्यु) उनी सधैं चाहन्थे, उनी जे चाहन्थे, र उनले त्यो पाए।” जसरी ‘प्यासा’ का नायकले आफ्नो मृत्यु पछि मात्र साँचो मान्यता पाए, त्यसरी नै गुरु दत्तले पनि आफ्नो मृत्यु पछि साँचो प्रशंसा पाए।
सिनेमा प्रेमीहरू अझै पनि सोच्छन् कि यदि उनी अझै केही वर्ष बाँचेको भए, सायद उनले आफ्नो दृष्टिकोण र सिनेमाको जादूले भारतीय सिनेमालाई अझ उचाइमा पुर्याउने थिए। बीबीसीबाट
