जातको बारेमा के देखाइएको छ ‘धडक २’मा ?

काठमाडाैं । फिल्म निर्माता, लेखक तथा निर्माण डिजाइनर शाजिया इकबालको पहिलो फिचर फिल्म धडक २ ले मोहित सुरीको सैयारा जस्तै सयौं करोड कमाएको नहुन सक्छ, तर यो भारतीय सिनेमाको इतिहासमा खेल परिवर्तन गर्ने फिल्मको रूपमा रहनेछ ।

यो केही मुख्यधाराका हिन्दी फिल्महरू मध्ये एक हो जसले जातीय भेदभाव, अन्याय र उत्पीडनका मुद्दाहरूलाई गहिराइ र संवेदनशीलताका साथ सम्बोधन गरेको छ । यद्यपि, सिद्धान्त चतुर्वेदीको खैरो अनुहारको लुकको व्यापक रूपमा बहस र आलोचना गरिएको छ । उनले नीलेश अहिरवारको भूमिका निर्वाह गरेका छन्, एक दलित केटा जो आफ्नो पहिचान स्वीकार गर्न र बुझ्न खोजिरहेका छन् ।

तर यो विवादलाई बाहेक, फिल्मको दृष्टिकोण न त दयालु छ न त सतही, तर यसले इमानदारीपूर्वक विपन्न वर्गको वास्तविकता देखाउँछ । फिल्ममा बलिउडको भावनात्मक प्रभाव र ठूलो सिनेम्याटिक स्केल छ, र यसले धेरै विरोधाभासी सत्यहरूलाई पनि व्याख्या र देखाउँछ। यो विशेषाधिकार प्राप्त वर्गलाई प्रश्न गर्न हिचकिचाउँदैन ।

यसले दर्शकहरूलाई संलग्न गराउँछ र उनीहरूलाई सोच्न बाध्य पार्छ। यो विपन्न वर्गको अधिकारको बारेमा छलफल सुरु गर्ने फिल्म हो । यो अझ महत्त्वपूर्ण छ किनकि १०० वर्षभन्दा पुरानो मुख्यधारा हिन्दी सिनेमामा, जातिवाद विरुद्धका कथाहरू धेरै कम छन्, र विपन्न वर्गका पात्रहरूमा केन्द्रित फिल्महरू पनि कम छन्।

जुन २०१५ मा, अंग्रेजी पत्रिका ‘द हिन्दू’ ले गरेको एक अध्ययनले पत्ता लगायो कि २०१३-२०१४ मा रिलिज भएका लगभग ३०० बलिउड फिल्महरू मध्ये, केवल छ फिल्महरूमा पिछडिएका जातका मुख्य पात्रहरू थिए । यसको विपरित, ‘धडक २’ मा, मुख्य पात्र बाहेक, धेरै प्रभावशाली पात्रहरू विपन्न समुदायबाट आएका छन् ।

तिनीहरूमध्ये सबैभन्दा प्रभावशाली प्रियांक तिवारी हुन्, जसले युवा नेता शेखरको भूमिका निभाउँछन् (हैदराबाद विश्वविद्यालयका पीएचडी विद्वान रोहित वेमुलाबाट प्रेरित, जसले क्याम्पसमा जातीय अन्यायको मुद्दा उठाए र निलम्बन भएपछि आत्महत्या गरे) ।

फिल्मको एक बिन्दुमा, शेखर भन्छन्, “यदि अन्याय कानून बन्छ भने, यसको विरुद्ध आवाज उठाउनु मानिसहरूको कर्तव्य हो।” यस बाहेक, अनुभा फतेहपुराले निलेशकी (मुख्य पात्र) आमाको भूमिका निर्वाह गर्छिन्। उनी कमजोर स्थितिमा हुन सक्छिन् र विशेषाधिकार प्राप्त व्यक्तिहरूबाट अपमानको सामना गर्छिन्, तर उनी चुपचाप सहन सक्ने व्यक्ति होइनन्।

उनी आफ्ना अधिकारहरूप्रति पूर्ण रूपमा सचेत छिन् र ती अधिकारहरूको लागि लड्न आरक्षण र समान अवसर जस्ता उपायहरूमा भर पर्छिन्।

‘धडक २’ जस्ता कथाहरू बलिउडमा अपवाद हुन सक्छन्, तर भाषिक, विशेष गरी तमिल फिल्म उद्योगमा तिनीहरूको गहिरो प्रभाव देखिन्छ। त्यहाँ, विपन्न वर्गका मुद्दाहरूमा निरन्तर फिल्महरू बनाइएका छन् र धेरै मुख्य पात्रहरू पनि यी समुदायहरूबाट लिइएका छन्।

के. रवीन्द्रनको तेलुगु फिल्म ‘हरिजन’ र बी.भी. कारन्थको कन्नड फिल्म ‘चोमना दुदी’ लाई दक्षिणको जात विरोधी क्लासिक मानिन्छ।

समकालीन तमिल सिनेमामा, मारी सेल्वराजको ‘कर्णन’ ले सुपरस्टार धनुष मार्फत विपन्न वर्गको उम्लिरहेको क्रोधलाई बाहिर ल्यायो।

लीना मणिमेकलाईको फिल्म ‘मादथी’ ले लैङ्गिक हिंसाको गहिरो जाँच गर्यो। पा. रञ्जितको ‘सरापट्टा परम्बराई’ र टी.के. ज्ञानवेलको ‘जय भीम’ ले यी मुद्दाहरूमा बहस सुरु गर्यो र बक्स अफिसमा पनि राम्रो प्रदर्शन गर्यो।

तमिलनाडुमा दैनिक जीवन र सिनेमा दुवैमा जात एक ठूलो मुद्दा भएको छ। यो सामाजिक चेतना समाज सुधारक र कार्यकर्ता-राजनीतिज्ञ पेरियार र द्रविड राजनीतिको विरासत हो।

अंग्रेजी पत्रिका द न्यु इन्डियन एक्सप्रेससँगको हालैको अन्तर्वार्तामा, शाजिया इकबालले भनिन्, “त्यहाँ तपाईंले जातमा धेरै कथाहरू पाउनुहुनेछ, जुन यहाँ (बलिउड) देखिँदैनन्, किनभने धेरै फिल्म निर्माताहरू तमिलनाडुबाट आएका छन्, जसले ‘हामी यहाँ छौं र हामीलाई हाम्रा कथाहरू भन्नबाट कसैले रोक्न सक्दैन’ भन्ने संस्कृति सिर्जना गरेका छन्। यो बलिउडमा पनि हुनुपर्छ।”

शाजिया इकबालको ‘धडक २’ वास्तवमा मारी सेल्वराजको प्रसिद्ध तमिल फिल्म ‘पेरिएरम पेरुमल’ को हिन्दी रूपान्तरण हो। उनले यसलाई उत्तर भारतमा सेट गरेकी छिन् र यसलाई लिङ्ग दृष्टिकोणबाट प्रेम कथाको रूपमा पुन: सिर्जना गरेकी छिन्।

शाजिया इकबाल विश्वास गर्छिन् कि प्रेमकथाको माध्यमबाट समाजमा रहेका विभिन्न प्रकारका पूर्वाग्रह र भेदभावको बारेमा धेरै प्रभावकारी तरिकाले कुरा गर्न सकिन्छ।

दक्षिण सिनेमा वास्तविकतालाई गहिरो रूपमा बुझेर बनाइन्छ, जबकि बलिउडमा यो प्रायः केवल एक नक्कली प्रयास जस्तो देखिन्छ। हिन्दी सिनेमालाई प्रायः पहिचान मेटाउने आरोप लगाइन्छ, तमिल सिनेमालाई वास्तविकतामा जरा गाडेकोमा प्रशंसा गरिएको छ।

हिन्दी फिल्महरू, विशेष गरी ९० को दशकमा, शहरी, विश्वव्यापी र चम्किलो थिए, कथाहरू डायस्पोरालाई लक्षित गरेर र विपन्न वर्गका लागि ठाउँ नभएका थिए।

त्यसैले, धेरैजसो पात्रहरू आफ्नो पहिचानसँग जोडिएका हुँदैनन्, चाहे त्यो जाति होस्, वर्ग होस्, धर्म होस्, लिङ्ग होस् वा कामुकता।

“वास्तवमा सबै कुरा पहिचानको वरिपरि घुम्छ, चाहे त्यो जाति होस्, वर्ग होस्, धर्म होस्, लिङ्ग होस् वा कामुकता होस्। तर हामी हाम्रा फिल्महरूमा यसलाई छुँदैनौं,” शाजिया इकबालले द न्यू इन्डियन एक्सप्रेसलाई दिएको अन्तर्वार्तामा भनिन्।

उनले थप भने, “मेरो अनुसन्धानको क्रममा, मैले बुझें कि मानिसहरूले जातिको मुद्दा गाउँमा मात्र हो भन्ने सोच्छन्, तर पछि मैले महसुस गरें कि यो जताततै छ। यो हाम्रो फिल्मको केन्द्रीय विषयवस्तु हो कि यदि तपाईं साना शहरहरूबाट ठूला शहरहरूमा सर्नुभयो भने पनि, तपाईंको पहिचानले तपाईंलाई छोड्दैन।”

चलचित्रमा दलितहरूको प्रतिनिधित्वको इतिहास फ्रान्ज ओस्टेनको ‘अछुत कन्या’ बाट सुरु भएको मानिन्छ, जुन १९३६ मा रिलिज भएको थियो। यो तल्लो जातकी केटी र ब्राह्मण केटाको प्रेमकथा थियो। यसलाई सामाजिक बहिष्कार र अछुतताको सामना गर्ने पहिलो प्रयास मानिन्छ।

धेरै चर्चा भएको अर्को फिल्म बिमल रोयको ‘सुजाता’ थियो, जुन १९५९ मा रिलिज भएको थियो। यस फिल्ममा नूतनले अछुत केटीको भूमिका निर्वाह गरेकी थिइन्। उनी ब्राह्मण परिवारमा हुर्केकी थिइन्। तर तथाकथित प्रगतिशील संसारमा पनि यो चरित्र पूर्वाग्रहको शिकार हुन्छ।

गान्धीको अछुत विरोधी सिद्धान्तबाट प्रेरित भएर, सुजाता उच्च जातका फिल्म निर्माताहरूको सिर्जना थिइन्। यसमा, समाजका विशेषाधिकार प्राप्त पात्रहरू असहाय केटीलाई बचाउन अगाडि आएको देखाइएको छ। सायद त्यस समयमा, यो मुद्दालाई सही दिशामा लैजान उच्च जातबाट यस्तो हस्तक्षेप आवश्यक थियो।

वर्षौंपछि, आशुतोष गोवारिकरको लगान (२००१) मा पनि कचरा नामको एक अछुत पात्र थियो। उनी एक अद्वितीय स्पिन बलर थिए र फिल्ममा क्रिकेट टोलीको हिस्सा थिए। उक्त पात्रले बेलायतीहरू विरुद्धको खेल जित्नमा प्रमुख भूमिका खेलेको थियो।

फिल्मले उनको पीडा वा असमान संसारमा उनको संघर्ष देखाएको थिएन। कथा समुदाय र देशको भलाइको लागि, विशेष गरी विदेशी आक्रमणकारीहरू विरुद्ध, सबैजना (अल्पविकृतहरू पनि) कसरी एकसाथ आउनुपर्छ भन्ने बारेमा थियो।

प्रकाश झाको आरक्षण (२०११) मा सैफ अली खानले एक शिक्षित दलित व्यक्तिको भूमिका निर्वाह गरेका थिए। फिल्ममा त्यो पात्र एकदमै प्रभावहीन देखिन्थ्यो। झाले आरक्षणको मुद्दाबाट फिल्म सुरु गरे, तर पछि कथा शिक्षाको व्यावसायीकरणतिर मोडियो।

अनुभव सिन्हाको आर्टिकल १५ (२०१९) ले पनि जातीय असमानतालाई सम्बोधन गरेको थियो, तर शहरी, शिक्षित र विशेषाधिकार प्राप्त नायक (आयुष्मान खुराना) को नजरबाट। भेदभावको कथा हुनुको सट्टा, यो फिल्म ब्राह्मण मुक्तिदाता र परिवर्तनको स्वघोषित मसीहको कथा बन्न पुग्छ।

जातसँग सम्बन्धित मुद्दाहरूमा सबैभन्दा प्रभावकारी र शक्तिशाली काम समानान्तर र नयाँ लहरको हिन्दी सिनेमामा गरिएको छ।

यस अवधिका महत्त्वपूर्ण फिल्महरूमा श्याम बेनेगलको ‘अंकुर’ (१९७४), सत्यजित रेको ‘सदगति’ (१९८१), गौतम घोषको ‘पार’ (१९८४), प्रकाश झाको ‘दामुल’ (१९८५), अरुण कौलको ‘दीक्षा’ (१९९१), शेखर कपूरको ‘ब्यान्डिट क्वीन’ (१९९४), बेनेगलको ‘समर’ (१९९९) र जब्बार पटेलको हिन्दी-अंग्रेजी फिल्म ‘डा. बाबासाहेब अम्बेडकर’ (२०००) समावेश छन्।

केही युवा र स्वतन्त्र निर्देशकहरूले जातिविरोधी कथाहरूमा नयाँ र ताजा दृष्टिकोण प्रस्तुत गरे, जस्तै विकास मिश्राको ‘चौरंग’ (२०१४) र चैतन्य ताम्हनेको मराठी-गुजराती-हिन्दी-अंग्रेजी फिल्म ‘कोर्ट’ (२०१४)।

सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण समकालीन आवाज नीरज घेवनको हो। उनी हिन्दी सिनेमाका केही चिनिने दलित निर्देशकहरू मध्ये एक हुन् र सायद एक मात्र फिल्म निर्माता हुन् जसले उद्योगको ब्राह्मणवादी संरचनालाई निरन्तर चुनौती दिने प्रयास गरिरहेका छन्।

नीरज घेवनको पहिलो फिल्म ‘मसान’ (२०१५) बनारसको जातीय राजनीतिको पृष्ठभूमिमा प्रेम, अलगाव र इच्छाको कथा हो। यो कान्स फिल्म फेस्टिवलको ‘अन सर्टेन रिगार्ड’ खण्डमा प्रिमियर भयो। यसले FIPRESCI क्रिटिक्स अवार्ड र प्रि एभेनिर प्रोमेट्योर सम्मान जित्यो।

उनको दोस्रो फिल्म ‘होमबाउन्ड’ (२०२५) पनि यस वर्ष मे महिनामा कान्सको ‘अन सर्टेन रिगार्ड’ खण्डमा प्रिमियर भयो। यो २०२० मा द न्यूयोर्क टाइम्समा प्रकाशित बशरत पीरको लेख ‘टेकिङ अमृत होम’ बाट प्रेरित छ।

यो मोहम्मद सैयुब र उनका बाल्यकालका साथी अमृत कुमारको कथा थियो। २०२० मा कोभिड-१९ को पहिलो लहरको समयमा अचानक लकडाउन लागू भएपछि उनीहरू हजारौं आप्रवासीहरूमध्ये थिए जसलाई घर फर्कनु परेको थियो।

फिल्ममा, नीरज घेयवानले विपन्न र अल्पसंख्यकहरूको दुर्दशामा केन्द्रित छन्, मोहम्मद सैयुबको नाम मोहम्मद शोएब अली (इशान खट्टर) र अमृत कुमारको नाम चन्दन कुमार (विशाल जेठवा) राखिएको छ।

घेयवानको मेरो मनपर्ने फिल्म गीली पुच्ची हो, जुन नेटफ्लिक्सको संकलन फिल्म अजीब दास्तान्सको एक हिस्सा हो।

घेयवान स्वीकार गर्छन् कि उनी जाति, वर्ग, धर्म, लिङ्ग र कामुकता जस्ता विषयहरूप्रति आकर्षित छन्, र गीली पुच्चीलाई सुन्दर ढंगले रचना गरिएको छ।

फिल्म जाति, लिङ्ग र कामुकता बीचको मोडमा सुन्दर ढंगले उभिएको छ। यसले जातको तह-तहको प्रश्नलाई उजागर गर्छ, यसलाई अझ जटिल क्षेत्रमा लैजान्छ। यहाँ जात-आधारित साथीत्व सीमान्तकृतहरू बीचको एकताको सम्बन्धमा परिणत हुन्छ। बीबीसी